数字经济时代，如何让传统非遗“活”起来？

当前数字经济时代转型正是传统非遗发展的机会，当务之急不仅仅是解决“活”下来的基本需求，更需要规划和创新，从看清现状才知道怎么活、再去创新创造，走向传承。

1、“活“下来（看清现状）

2、建立知识体系结构（怎么活？跟着走）

3、商业模式新生态（走向市场）

4、服务升级（创新）

5、精神文明（创造和传承）

看清数字经济时代下发展趋势。正在经历的第三次浪潮“信息革命”引领了技术领域、社会领域和信息领域的发展，社会进步不再以技术和物质生活标准来衡量，而以丰富多彩的文化来衡量。

这个时代，鼓励个人人性发展，但不是创造某个理想的超人，而是培养一种新的社会性格。 社会结构整体转型，数字经济高速发展以及文化和旅游部的建立，增加了传统非遗的曝光，加强了传统非遗文化体验、文化认知与文化分享的重要形式。

与此同时，传统非遗文化通过旅游来创新、传承与传播。尤其在后信息时代，发展知识智能、艺术体验、思想信仰和精神享受的社会，又是给传统非遗走向大市场环境带来机遇。

经济学家认为2030家中国将是全球第一经济体，就连老美都着急快速发展知识版权和技术服务业、创意文化升级。日本在半个世纪前就制定无形文化遗产、分类保护。实施“走出去”工程。当前已经通过法制完成了对教育和国际交流会的渗透。韩国则加强非遗申请和版权竞争力。

在趋势发展面前，当前数字经济并不是阻碍和制约传统非遗的发展，而是更好的建立了标准，为实现传统非遗的下一步发展做准备。

“活”不下去原因：

与政府和市场环境结合度不够，还是版权保护没有到位，再就是过多传承问题制造内乱？ 这些问题来源差不多和内容创造和整合、内容的规划和包装相关内容问题以及同业之间的竞争、大鱼吃小鱼、行业组织不专业，无法带好头？

怎么“活“：

先做自己，做好版权保护，自主创立内容。

走向市场：

抓住实物消费、数字内容消费和本地生活服务的三大消费板块，与地域商业银行等、大型合作（X东合作物流）、输出技术个人（威客）产生合作。

注重精神文化中的文化讲故事，把故事与产业结合，做出来文旅产品或者影像资料，通过产品创新（从产品艺术特色出发，利用形体和颜色创新），最终可视化的IP注入（玩偶、图标、动画），从而把品牌放入消费端。

商业生态借助类似头条这样的平台做好最小成本测试，从内容到产品，从产品到交易，从交易到供应链都可以在这里完成。

然后收集用户数据，沟通需求，建立产品痛点解决方案，创造品牌价值和产品创新。制作属于这个文化产品，完成商业计划书。

创新创造和传承：

有了市场，就要带领行业发展，建立行业联盟，参与政府非遗保护法制定以及走出去的准备。