追光动画和彩条屋，谁才是中国动画第一厂牌？

追光动画掷骰子VS彩条屋押宝

基因不同，王微和王长田在开拓动画产业时选择了两条完全不一样的路子。作为一家国内“五大”级别的电影公司，光线选择的是大开大合式的战略投资路数，从2015年彩条屋成立，五年左右时间，光线投资超过了20家动画公司。说占据动画业界“半壁江山”并不为过，其中即有田晓鹏的十月文化，饺子的可可豆动画，李炜的中传合道，尚游的好传动画……

对于那时候普遍缺钱的动画创业公司而言，谁能拒绝光线这艘大船呢，况且光线低于5成的投资比例，也给予这一批动画创业公司极大的内容创作自由。多年以后，往回看，王长田和他的光线做的两件事，足以载入中国电影市场发展史册。一是花超46亿（其中23.99亿元的光线股票）控股票务平台猫眼，另外之一则是做动画。至少在所有人讨论《大圣归来》带给中国动画产业未来的时候，只有王长田一人带着钱独自下场。

《大圣归来》的成功让光线决定重注动画赛道

在投资20多家动画公司的背后，是光线2号人物李晓萍几乎拜访了彼时中国所有的创业动画公司，时任彩条屋总裁易巧花了一整年时间，将他认为可以拍动画电影的导演一一见了个面。对于重整旗鼓的王微而言，成立追光动画，早期面对的最大困难在于，是否能制作一部受到市场认可的动画片。早期，追光动画走了一条最难的路，他们想拍能够让中国家庭一起看的合家欢影片，还要是原创的。“我们一开始就不去做IP，别人问我为什么不做，那你去做呗，跟我有什么关系”，王微早前面对这一问题时说到。

而做中国合家欢，面临的直接挑战即是迪士尼属性作品。王微的做法是，备五年的钱，至少做三部影片，片子间隔不能太长。这在他看来，相当于掷骰子，“掷一次可能会输，那我多扔几次，才有机会赢”。追光动画仍向市场的前三个骰子分别为《小门神》、《阿唐奇遇》和《猫与桃花源》，但一一失败。

追光动画的首部作品《小门神》

如果追光动画是掷骰子，那么彩条屋可以被叫做多押宝。至此，两家公司形成截然不同的道路，追光动画如中央集权，完全控制每一帧画面、每一道电影工序的制作，彩条屋则如联邦制，各家被投公司自己去完成“生产”，部分产品再由彩条屋挑出来投放市场。

各擅其长：工业产能与作者能量

后面的故事大家都知道了，2019年开年，追光动画第四部作品《白蛇：缘起》上映，这部作品在国漫粉的一片声援之下，票房逆势上扬达到4.68亿，叫好又叫座。这是追光动画久违的胜利，如果不是这部作品，追光动画可能就要走上为海外“代工”的路线上了，再求“曲线救国”。有媒体揭露了一个细节，《白蛇：缘起》本依然是合家欢走向，后在某一个时间节点上，王微宣布彻底改向，这部作品定位为青少年走向，这意味着故事和形象角色都朝着青少年以及成年人审美发展。

《白蛇：缘起》改变了追光动画的走向

这个改变，其实意味着，追光动画做了两个巨大改变，彻底放弃了“合家欢”和“原创”两个创业初的坚持。《白蛇：缘起》依托于传统故事文本，核心观众群为青少年群体。插播一个观点。时间线君2017年年末，对话时任彩条屋总裁易巧时，他说了两个看法：

一，未来国产动画能破20亿以上的作品，始于神话题材的作品概率大，因其与观众的交流成本很低，二，中国电影人做出类似于迪士尼的合家欢动画，难度很大，这大抵与这个民族的创作本色相关。后来则是，2019年彩条屋主导的《哪吒之魔童降世》票房超过50亿，大大超出了彩条屋和动画业界的预期。

也是在这相同的一个年份，《白蛇：缘起》之于追光动画，《哪吒之魔童降世》之于彩条屋，让两家动画公司取得了属于各自意义的巨大成绩。回头来看，联邦制彩条屋与中央集权制追光动画，在模式上，各有优劣。追光动画建构了稳定了工业生产力，前期保证了以每部大约8500万人民币制作成本，稳定地进行量产，再后三部戏中，成本则有一定的上升。但无疑问的是，追光动画就是当下拥有最强工业生产能力的动画公司。劣势则是，王微作为前面三部戏的导演，其个人审美与偏执，确实要带着公司向市场交“学费”。

彩条屋影业的强势在于网罗了一批动画人才，有了内容创作人才就拥有着未来。但不足在于，不占据控股下的动画公司谱系，意味着不稳定的创意和不稳定的工业产能与流程。

彩条屋神话宇宙第二部《姜子牙》

例如，与《哪吒》、《姜子牙》同时公布作为“神话三部曲”的《凤凰》，《凤凰》背后的公司据传已经倒闭了，而这部作品原本要在两年前上映。《哪吒之魔童降世》的1400个镜头有超过100家公司共计1600人参与，时任彩条屋总裁易巧坦诚，这不是一件自豪的事情，反而觉得悲哀。这背后说明的是，彩条屋并不控制有一条清晰、完整的生产链条，而是需要大量的外包。

彩条屋与追光动画，终将狭路相逢

比较两家公司，彩条屋投中了饺子、投中了田晓鹏，追光动画找到了“白蛇”与“新封神”两条确定可持续的内容线。而顶级创作能力之于追光动画，工业能力之于彩条屋，都是各自的短板。未来，谁的短板更好弥补，意味着在最强厂牌间的竞争中可以占据一个更好的“身位“，这其实是在问这样一个问题，艺术和技法，哪一个问题更好解决。

主流回答可能是内容是更难解决的，但在目前看来，二者的难度是相当的。

之于彩条屋而言，投资公司间在项目合作上的嫌隙并不能很好解决，这将是一直萦绕在彩条屋头上的一道暗影。因其会直接造成“神话宇宙”体系的不统一，最典型的案例在于《哪吒》与《姜子牙》两部影片，只停留在了营销层面的神话宇宙，其中细节等肌理千差万别。内容创意上，事实上，追光动画已经做出了巨大的成绩。《新神榜；哪吒重生》之于追光动画的创举在于，将一个公版IP以一个世界观设定，变为了只属自己拥有的私版IP。对于白蛇之后每一部追光作品而言，欠缺的其实是，一个清晰且核心的价值观表达，这是追光动画突破5亿左右票房的关键要素。

王微自白蛇之后离开了创作一线，但他依然是这家公司的意志体现。据了解，追光的项目内部立项，王微是最后说了算的，创作者要说服他才能走出来面向市场。不远处将迎来的是，追光作品和彩条屋作品的碰撞，无论是题材还是同档期竞争，至少两家的“封神：杨戬”篇都已经在上映序列中了。并且，在今年（2022年）暑期档中，追光动画《杨戬》和彩条屋《深海》都将上映，这将是两大厂牌的一次正面较量。

回到标题，到底谁才是动画业界的第一厂牌？

所谓文无第一，这或许是一个没有标准答案的问题。彩条屋和追光动画已然走在了业界前列，一样承载着中国动画的光荣与梦想。但，他们依然需要用一部又一部的成功作品，来夯实各自厂牌的美誉度。好戏在后头。去年金鸡奖，王长田说彩条屋“中国神话宇宙”进展顺利，第一批神话宇宙的项目达到几十个。彩条屋的目标是每年推出2—3部左右的中国神话宇宙系列电影。

这之于彩条屋的挑战在于，至少还需要找到另一位田晓鹏和另一位饺子，才能保证每年持续的输出。这也会是光线传媒股价稳定并上升的关键因素。追光动画设定了三大产品线：新传说、新神话和新文化。联合创始人于洲表示，白蛇、青蛇属于新传说系列，新神榜为新神话系列，传统文化“新表达”即为新文化系列，“实际上这一系列作品我们已经在开发过程中了”。